一、课程名称
电脑动画设计——动画电脑着色
二、授课对象
高职/大专院校动漫制作技术、数字媒体技术等相关专业学生（具备一定的美术基础和计算机操作能力）
三、课时安排
2课时（90分钟）
四、教学目标
- 知识目标：
- 了解电脑动画着色的基本概念与流程；
- 掌握常用动画着色软件（如Photoshop、SAI、Clip Studio Paint等）的核心工具与命令；
- 理解色彩理论在动画着色中的应用，包括色相、明度、饱和度、冷暖对比等。
- 能力目标：
- 能够独立完成一个动画角色的电脑着色，包括铺底色、阴影、高光、色彩过渡等；
- 能够根据动画场景氛围，合理搭配色彩，表现角色情绪与光影效果。
- 素养目标：
- 培养学生的审美能力、耐心细致的职业素养；
- 激发学生对动画着色创作的兴趣与创新意识。
五、教学重点与难点
- 教学重点：
- 动画着色的步骤与图层管理；
- 色彩搭配与光影塑造的基本技巧。
- 教学难点：
- 如何通过色彩层次表现角色的立体感与质感；
- 色彩过渡与边缘处理。
六、教学方法
- 讲授法：讲解着色原理与工具操作；
- 演示法：教师现场演示着色过程；
- 任务驱动法：学生完成指定动画角色着色任务；
- 小组讨论法：对作品进行互评与反思。
七、教学准备
- 硬件：多媒体计算机、数位板、投影仪；
- 软件：Adobe Photoshop、SAI、Clip Studio Paint等；
- 素材：线稿角色图（男、女、 Q 版各一），动画场景背景图；
- 课件：PPT、微课视频。
八、教学过程
- 导入新课（5分钟）
- 展示经典动画作品片段的着色过程对比（从上色前到完成后）；
- 提问：“动画角色的色彩为什么如此生动？电脑着色在其中起什么作用？”
- 引出本课主题——动画电脑着色。
- 知识讲解（15分钟）
- 电脑着色的类型：平涂法、软硬结合法、厚涂法；
- 动画着色的常规流程：铺底色 → 分区上色 → 阴影 ➕ 。
- 技能演示（20分钟）
- 演示软件：以Clip Studio Paint / PHOTOSHOP 和SAI为例；
- 操步骤。
- 实训操作。
- 与课后拓展。
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